劉老師是性情中人,在畫界相當有名。最近迷上畫布與螢幕結合,利用Photoshop作畫,經由印表機輸出後,再由畫中添加筆觸,因此畫中有像,像中有畫,風格特異。有些畫等於與攝影結合,在虛與實之間,產生不同的空間。上次他特別到卑詩省西北邊界的Atlin的荒野之地,與原始的大山接近,還拍攝到了許多棕熊曬太陽的可愛樣子,令人印象深刻。
這次劉老師先介紹一些水彩畫的歷史,包括以往大師的名作。從這些水彩畫的作品中,讓我驚呀地瞭解到,原來利用水彩畫法也可以得到幾乎等同照相品質的畫。當然利用水彩的渲染法,也更能塑造出一般國畫的情境。
劉老師介紹一般水彩的畫法包括平塗法、重疊法、縫合法、渲染法、乾筆法、水分控制的畫白等。各項技法真多,使用則是存乎一心。他說只要拿起畫筆,人人都會畫,人人都可以開畫展。只差有沒有人看或有沒有人買而已。不過他認為,要畫容易到市場賣的,通常要畫一些色彩比較明亮的,構圖比較簡單的畫。陰暗複雜或有特殊主題的畫通常會等到死後才有名,這時畫家只好西北風。劉老師說有時候為迎合市場也不得不畫些不符合他理想的畫,不然他只能每天開車為人送豆腐打工了。
劉老師將剩下的半個小時展示如何使用水彩筆作畫。他的揮灑自由,直接在200磅紙質上作畫,其中也使用上不少工具。他說開始學也不必買太好的筆,到一元店裡買三五支,用完即丟。會畫的人即使用到畫筆最後開叉,同樣可以畫出高品質的作品來。一元店裡買來的用完即丟也不覺得可惜,只是對綠色環境不太好就是。
劉老師一下子用調色盤,一下子用清水洗,一下子用吹風機,一下子用刀刮,一下子用膠帶,幾乎十八般武藝全用上。大家憑息凝視,就看到一幅出水畫在畫紙上脫穎而出。劉老師說:『畫畫,要畫實際去過、看過的景色,畫出來才會有韻味,有自己的感覺。如果僅憑一張相片描繪,總覺得畫出來的就缺少一點點東西。』
劉長富老師揮筆作畫的神情 |
先打底,讓畫面有渲染的感覺。 |
使用吹風機吹乾,再加上另一層的風景,以產生不同的空間。 |
利用膠帶控制下面的邊界,或其他暫不受干擾的部份 |
這群老學生,凝神貫注,比任何學生都受用 |
整理得比我在場聽到的更有條理 .
回覆刪除呵呵~我不算老學生啦!
回覆刪除果然當老師的也是好學生
整裡的非常清楚
我寫的就沒你好呢!